“<I am Pinocchio>는 내 속에 있는 욕망을 들여다보기 위해 시작한 작업이다. 그리고 피노키오의 코가 가진 ‘거짓말’이라는 상징적인 의미를 차용했다. 피노키오의 코가 가진 상징성은 인간의 욕망에 관한 것이기 때문이다.” 작가의 말이다. 그렇다. 누구나 한 번쯤은 자기 자신이 욕망하는 것이 무엇인지 들여다보기도 하고 또 그 과정에서 거짓말을 하게 되는 상황에 처하기도 한다. 작가는 이러한 개인적인 욕망을 사회적인 위치 혹은 나 혹은 너와의 관계를 익명의 현대인의 모습에 투영한다.  

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<I am Pinocchio>는 책 위에 서 있거나 앉아 있는 모습이 다수 등장한다. 코와 책의 관계를 연결하는 지점이다. 산업화에 따른 지적 노동을 상징하는 부분이기도 하다. 정신적인 노동자, 자본가의 입맛에 길들여진 모습은 불쑥 튀어나온 배를 통해 드러낸다. 중년의 피노키오는 지적 노동자 혹은 중산층의 몸을 통해 현대인의 잉여와 결핍 사이에 놓인 소시민, 자본가와 노동자 사이의 현대인의 모습이다. 소시민이 살아가는 삶은, 몸은 소시민(petit-bourgeois)이지만 마음은 부르주아에 있다. 이러한 몸과 마음의 차이에서 발생하는 우울의 지점을 보는 작가의 시선은 바로 자기 자신인 동시에 현대인의 모습이지 않을까. 

<I am Pinocchio>는 소시민으로서의 현대인, 인간의 욕망뿐 아니라 상실에 대한 시선도 담겨 있다. ‘현대인의 욕망’과 작가 자신의 내면에 도사리고 있는 자아와 타자의 관계, 거짓과 진실 사이의 거리를 상징하는 코, 익명의 현대인들이 길게 늘어난 코 위에 앉거나 서 있다. 여기에서 주목할 점은 피노키오의 코와 책의 ‘관계성’이다. 책에 새겨놓은 제목 혹은 문장은 ‘미술이란 무엇인가’, ‘조각이란 무엇인가’라는 예술의 본질적인 물음이 있는가 하면, ‘지식인을 위한 변명’, ‘욕망-지적 존재의 이중성’, ‘욕망과 예술’, ‘욕망이론’ 등에서와 같이 코와 욕망의 관계 설정이 두드러진다. 작가는 코와 책의 제목을 작업적 텍스트로 그 의미를 보다 구체화시키는 동시에 스스로의 지적 탐구에 대한 욕망이라는 이중성을 담고 있다.

- 김옥렬(현대미술연구소 대표)의 평론에서 발췌

자료 협조 : 중앙갤러리